Arte inGame - Asterix

Olá pessoal!

Durante esse feriado que passou tive uma pequena oportunidade de descansar um pouco jogando um game que fez parte da minha vida e que até hoje gosto bastante: Asterix de Master System.

E enquanto jogava, algo me ocorreu e que seria interessante tanto para mesclar algumas memórias relacionadas à infância e também ao tema central desta coluna.

Comecemos, portanto, com um breve relato meu. Quando eu era criança, algumas de minhas atividades de lazer principais eram jogar videogame, ler gibis e assistir televisão. Mais ou menos na mesma época, eu não apenas alugava o jogo Asterix, mas também comprava suas histórias em quadrinho em uma banca de jornal próxima à minha escola e assistia animações desses gauleses que passavam de vez em quando na TV.

Infelizmente para os propósitos da reflexão que quero propor aqui, não consigo me lembrar o que veio primeiro: os quadrinhos, ou os games. A única certeza que tenho é que descobri a existência dos filmes em animação do Asterix depois de já ter aproveitado bastante os outros dois e que "As mil e uma horas de Asterix" foi a primeira história dele que li. Tenho a impressão de que foram praticamente simultâneas embora lembre-me de ter reconhecido o game na capa da revista (mas não o contrário).

Seja como for, gostaria de lembrá-los que a proposta de nossa coluna aqui é abstrair elementos estéticos de jogos de videogame e tentar compreendê-los de alguma maneira. O próprio nome da coluna deixa isso um tanto quanto claro. Contudo existe um fenômeno possível também quando falamos da relação entre belas artes e games: um pode ser o prelúdio de outro. Mas o que isso quer dizer?

O prelúdio é aquele momento que antecede toda e qualquer experiência lúdica: é nele que o jogo nos seduz e nos atrai à sua esfera. Se andaram por locadoras de videogame há alguns anos, as capas, as pequenas sinopses na parte de trás das caixas, recomendações de amigos, comerciais etc. ajudavam a compor esse momento anterior ao jogar propriamente dito. Pensando desta maneira, jogos de videogame podem não apenas nos fazer aproveitar alguns de seus elementos esteticamente, mas também nos lançar a obras de arte fora dele.

Ou seja, jogando Asterix pela primeira vez e apreciando o jogo, podemos procurar saber mais sobre os personagens e seu mundo. E acabaremos chegando às histórias em quadrinhos de uma maneira ou de outra (nem que seja passando pelos filmes antes). Um jogo pode, portanto, servir para nos atrair não somente a ele próprio, mas para alguma outra obra.

E isso pode acontecer em qualquer caso possível, não apenas com relação a gibis. Se jogamos um game baseado em alguma obra literária o mesmo se aplica. O prelúdio à leitura de "O Grande Gatsby" de F. Scott Fitzgerald pode ser composto pela experiência com seu jogo. E mesmo aqueles que possuem apenas poucas referências a obras podem servir para isso como "Dante's Inferno" que não tem praticamente nada em comum com a primeira parte da "Divina Comédia" de Dante Alighieri.

A lista seria infinita se começasse a falar a respeito disso, mas creio que isso seja suficiente para entenderem meu ponto aqui: é plenamente possível e enriquecedor quando não nos contentamos com aquilo que o game nos oferece. Afinal, ele sempre abre horizontes novos de perspectiva que podemos (e muitas vezes devemos) aproveitar.

É isso que queria trazer para vocês hoje. Até a próxima postagem!